211service.com
Auras: Tam ir lietotne
Dažādi jauni digitālie filtri padarīs fotogrāfiju senatnīgu. Efekta neautentiskumam nav nozīmes: ar to pietiek, lai raisītu auditorijas pagātnes sajūtu. 2014. gada 18. decembris
1977. gadā Starptautiskajā fotogrāfijas centrā Ņujorkā mūžībā aizgājušais amerikāņu fotogrāfs Viljams Delapa izstādīja melnbaltu attēlu sēriju ar nosaukumu Violetas un Alas portreti. Ritoties ap titulvaroņiem, tā šķita vairāku desmitu fotogrāfiju kolekcija, ko veidojuši dažādi cilvēki no 1940. gadu beigām līdz 60. gadu sākumam. Lielākā daļa bija momentuzņēmumi, lai gan viens izskatījās kā ID attēls, kas izveidots kādam oficiālam nolūkam.
Attēli aprakstīja ievērojamu laika posmu. Violeta un Als satikās un apprecējās viņa militārā dienesta laikā pēc Otrā pasaules kara; viņi sadraudzējās, apciemoja radus, svinēja Ziemassvētkus un novecoja, paliekot bez bērniem. Mainījās frizūras, mode, interjera dekorēšanas veidi, automašīnu dizains un arhitektūra. Šķiet, ka DeLappa želatīna-sudraba apdrukas veido tipisku, pat arhetipisku, baltu vidusšķiras amerikāņu ģimenes albumu. Nevienam nebūtu ienācis prātā apšaubīt šo attēlu autentiskumu, jo to uzticība tradicionālo fotografēšanas norāžu kopumam tos apliecināja.
Šis stāsts bija daļa no mūsu 2015. gada janvāra numura
- Skatiet pārējo izdevuma daļu
- Abonēt
Tomēr tie visi bija viltoti — gada laikā izgatavoti 70. gadu sākumā DeLappa izvēlētās iekšējās un ārējās vietās, izmantojot viņa nodrošinātos rekvizītus un kostīmus, kurus viņš ieviesa dažādās lomās. Attēlus izdrukājis un mākslīgi novecojis fotogrāfs, kurš vairākus gadus strādājis fotorestauratora darbnīcā un apguvis visas šī amata viltības. Sērija bija virtuozs demonstrācija par subverssively self-effecting amatniecības; DeLappas materiālu un procesu meistarība bija acīmredzama viņa spējā pārliecinoši dublēt ievērojamu tautas tēlu klāstu.
Toreiz lielākā daļa cilvēku šķita tikai ekscentriski; izņemot mani, daži kritiķi to ievēroja. Šodien tas šķiet netīši pravietiski. Tomēr tajā pašā laikā tas ir zaudējis visu savu potenciālu kā provokācija - jo ar attēliem, kas izveidoti un pārsūtīti digitāli, ikviens var viegli paveikt to, ko DeLappa panāca tik darbietilpīgi analogā formā.
Pārskatītās lietas
'Violetas un Al portreti', Viljams Delapa
Instagram
Hipstamatisks
Vintage aina
Retro kamera plus
AgingBooth
Lomogrāfija
Nomocīti attēli
Dažus gadus mums ir bijusi piekļuve lietojumprogrammām, kas var labot veco analogo attēlu digitālos skenējumus ar bojājumiem, kas saistīti ar netīrumiem un krokām vai vispārēju izbalēšanu. Izmantojot šos rīkus, varat padarīt vecos fotoattēlus jaunus.
Tajā pašā laikā, ja pavadāt laiku tiešsaistē, skatoties pašbildes vai skatāties mobilā tālruņa fotoattēlus, kas publicēti tādās vietnēs kā Flickr, Tumblr vai Pinterest, vai abonējat daudzas Twitter plūsmas vai apmeklējat gan profesionālu, gan amatieru fotogrāfu emuārus, Būšu ievērojis, ka daudzi jauni digitālie attēli izskatās veci.
Kad jūs pats veidojat digitālos attēlus, izmantojot savu mobilo tālruni, planšetdatoru vai digitālo kameru, plašs un nerimstošs esošo vietņu un lejupielādējamo lietotņu klāsts ļauj mākslīgi novecot šos attēlus — lai mērķtiecīgi tos apgrūtinātu, kā teiktu senlietu tirgotājs. Šie rīki atspoguļo ievērojamas pārmaiņas mūsu kultūras attiecībās uz fotogrāfiskā attēla ticamību.
Šis Violetas portrets no filmas The Portraits of Violet and Al ir pirmais no 28 Viljama Delapas fotogrāfijām.
Savā 1936. gada esejā Mākslas darbs tā mehāniskās reproducējamības laikmetā Valters Bendžamins teica, ka tas, kas mehāniskās reproducēšanas laikmetā novīst, ir mākslas darba aura. Bendžaminam šī aura apvienoja visus mākslas darba fiziskās klātbūtnes aspektus, sākot no tā sākotnējās tapšanas vienreizējām, nedublējamām iezīmēm un beidzot ar niķiem un patīnām, kas liecināja par mākslas darba gaitu un dzīvi materiālajā pasaulē. Viņš apgalvoja, ka ar mašīnu izgatavotu dažādu mākslas darbu izgatavošana, kas ir Bendžamina galvenais priekšmets, bet netieši arī viss pārējais, sākot no mēbelēm un beidzot ar virtuves piederumiem, likvidēja ar rokām darinātu artefaktu amatniecisko unikalitāti. Tikmēr visu mašīnveidoto vairāku gadījumu savstarpēja aizstājamība izsmēla rezonanses iespēju no jebkura atsevišķa.
Ja Bendžaminam būtu taisnība, jūsu vietējais antikvariāts no jums neprasītu simtiem dolāru par lietojamu, bet ne perfektu jūsu vecvecāku pēc Otrā pasaules kara veidotā formica virtuves galda un naugahīda krēslu versiju. Jaunā stāvoklī esošā Mikija peles pusdienu kastīte no 1954. gada vietnē eBay nebūtu dārga. Un, izvelkot ģimenes albumu, kad jūs ciemos, jūsu māte nekad tik uzmanīgi neizlocītu nodzeltējušo avīzes izgriezumu, kurā tiek svinēta jūsu uzvara pareizrakstības bitē, vai mīļi neskraidīja ar pirkstiem pāri sava sen mirušā bērnības suņa izbalējušajai fotogrāfijai.
Valters Bendžamins kļūdījās. Aura nelīp pie noteikta veida objektiem, kas izveidoti konkrētos veidos. Cilvēki drīzāk piedēvē auru jebkam, kam ir emocionāla rezonanse: pacietīgi ar rokām grebtai viduslaiku altārgleznai, bet arī izkaltušajam vontonam, ko reiz redzēju Smitsona muzejā arheoloģisko atklājumu izstādē no kontinentālās Ķīnas, izturētam vara pelnu traukam no 1933. gada Čikāgas Pasaules izstāde vai Pasaules sērijas pašmāju beisbols, kas pagājušajā rudenī tika pieķerts Kanzassitijas Kaufmanas stadiona tribīnēs.
Elektroniskajā laikmetā — 20. gadsimta radio, filmu un televīzijas zelta laikmetā — mēs saņēmām pārliecinošus pierādījumus tam, ka ar sintētisko auru pietiks, lai raisītu auditorijas saiknes sajūtu ar pagātni. Nokrāsojiet laikmetīgās filmas sēpijas ainu, un skatītājs atgriežas laika ceļojumos gadu desmitos tieši pirms vai pēc 19. gadsimta beigām. Ierakstītai balss pārraidei pievienojiet mazliet mākslīgas statikas un megafona skarbumu, un jūs klausāties depresijas perioda ziņu pārraidi. Izraisiet vecās melnbaltās Motorolas mirgošanu, ritināšanu un kropļojumus, un jums ir TV pārraide, kas varētu būt sākusies tūlīt pēc. Honeymooners .
Izrādījās, ka auras faksimils varētu darboties kā aromatizētājs. Ņemot vērā arvien sarežģītāko simulācijas rīku komplektu, tagad ir vajadzīgas zinātāja zināšanas, lai atšķirtu autentisko un mākslīgo auru.
Komunikācijas tehnoloģijām novecojot, tās kļūst aurātiskas — spēj rosināt mūsu sajūtu par laika ritējumu, ko atspoguļo šie tagad novecojušie rīki, un, kas ir vēl svarīgāk, nodot to kodēšanas mediju relikvāro aspektu, kas nodrošināja to laiku saturu. Iespējams, ka ierīces ir izmantotas kā dekorācijas laikmeta tematiskajos restorānos, taču tikai daži cilvēki (izņemot īpašus kolekcionārus) izjūt nostalģiju par pagājušā gadsimta filmu un diapozitīvu projektoriem, fotokamerām, radio, televizoriem un hi-fi ierīcēm. ar ļaužu ļaudīm, kas ar prieku atceras, kā sēdēt klasiskajā kinoteātrī vai savās dzīvojamās istabās, guļamistabās vai pagrabstāva atpūtas telpās, skatoties vai klausoties jebkādu saturu, ko viņi lolo kā filtrētu caur šīm piegādes sistēmām.
Gandrīz nekavējoties Holivuda (un Madison Avenue) iemācījās pārliecinoši atkārtot šos efektus, piešķirot mums it kā auras šķipsnu, vienlaikus pilnībā atsakoties no autentiskuma steika. Izrādījās, ka auras faksimils varētu darboties kā aromatizētājs. Ņemot vērā arvien sarežģītāko simulācijas rīku komplektu, tagad ir vajadzīgas zinātāja zināšanas, lai atšķirtu autentisko un mākslīgo auru.
Lielākajai daļai cilvēku ir vienalga. Digitālā revolūcija ir padarījusi sintētiskās auras pievienošanu nedaudz vairāk par opciju izvēlnē, piemēram, Kena Bērnsa efekts programmā iMovie. Ņemiet, piemēram, virsmas trokšņa skaņu šellaka vai vinila analogā ierakstā. Es vairs nespēlēju 45s, 78s un 33 apgr./min LP, kas man pieder, tā vietā paļaujos uz (vēlams bezzudumu) digitālajiem failiem, kas importēti iTunes. Taču es atceros, ne gluži bez aizrautības, fonētisko pieredzi, kad ik pa laikam atskan pops vai šņākšana ierakstos savā bibliotēkā. Un es regulāri klausos digitālo atskaņošanas sarakstu, ko esmu lejupielādējis ar neskaidriem 1930. un 40. gadu džeza ierakstiem, ko kāds bhakta ir izvilcis no 78. gadiem bez īpašas turpmākas tīrīšanas. Daļa no atmosfēras un maņu baudas rodas no tiem svešiem, noteikti netīšiem sprakšķiem un sprakšķiem.
Es arī dažreiz klausos Crash Test Dummies dziesmu God Shuffled His Feet — pilnībā digitālu ierakstu, kurā kā viens no skaņas elementiem ir iekļauts analogā ieraksta virsmas troksnis. Tie apzīmē dažādus niansētus veidus, taču tie iedarbina to pašu fizisko atmiņu, klausoties ierakstītu skaņu līdz pat manu 50. gadu sākumam, un, ja jūs izolējat virsmas trokšņus, es nevarētu atšķirt vienu akustisko pieredzi no otras. (Arī šim nolūkam ir lietotnes, piemēram, Vinyl — The Real Record Player un VinylLove.)
Vēl kādu laiku joprojām būs veco šellaka un vinila kolekcionāri, un audiofili, kas pakļausies šo formātu vilinājumam, turpinās subsidēt jaunu ierobežota tirāžas ierakstu izgatavošanu vinila formātā, pat ja tas pats saturs tiks izplatīts digitāli. Daži mūziķi joprojām dod priekšroku ierakstīšanai ar analogo aprīkojumu. Tāpat pastāv veselīgs tirgus fotogrāfiju izdrukām, kas izgatavotas, izmantojot standarta želatīna-sudraba un krāsu mitrās vai ķīmiskās metodes, un pat plaukstoša iepriekšējo alternatīvo procesu atdzimšana: platīna, cianotipa, tintipa, ambrotipa, dagerotipa, katram ar savu atšķirīgo izskatu. un sajust. Nemaz nerunājot par Lomogrāfiju, kuras pielūdzēji taisa negatīvus ar mazas, lētas krievu 35 milimetru kameras variantiem. Fotogrāfija, kas radīta ar vienkāršu mašīnu un (vismaz nomināli) bezgalīgi reproducējama, Bendžaminam demonstrēja mūsdienu auras pagrimumu. Plaukstošais tautas fotogrāfijas tirgus ar momentuzņēmumu kolekcijām, kas nonāk muzejos izstādīšanai un saglabāšanai, noteikti atbalsta šo tēzi. Tāpat arī digitālo attēlu auratizācijas lietotņu plūdi. Varat padarīt savu pašbildi līdzīgu Polaroid SX-70 izdrukai, spilgtam, piesātinātam 1950. gadu Kodachrome attēlam, 1940. gadu foto kabīnes portretam, nolietotam momentuzņēmumam, ko kāds nēsājis viņas makā gadu desmitiem. Patiešām, jūs varat iemūžināt jebkuru no desmitiem, ja ne simtiem veidu, kā savos ziedu laikos izskatījās analogās fotogrāfijas, īpaši amatieru veidotās.
Lietojumprogrammu izmantošana, lai mainītu digitālos attēlus, ir ilgas pēc vizuālā izskata, ko sniedz agrāk, analogās fotogrāfijas formas.
Iespējams, šajā ziņā mēs varam atrast tendenci uz to, ko Māršals Maklūens sauca par mūsu atpakaļskata spoguļa attiecībām ar jaunajiem medijiem: pirmā lieta, ko mēs mēdzam darīt ar tiem, ir atdarināt to, ko tie aizstāj. Tāpēc ir loģiski, ka, iepazīstoties ar digitālo attēlveidošanu, mēs to izmantotu, lai atkārtotu analogo fotoattēlu izskatu.
Taču lielākā daļa cilvēku, kuri nepārtraukti veido digitālos attēlus, maina tos dažādos veidos, publicē tiešsaistē un apmainās ar citiem, izmantojot sociālos medijus, neuzskatu, ka viņi ir pagātnē iestrēguši vai viņiem ir vajadzīga pārliecība par kādu skeuomorfu saiti ar viņu. analogās saknes, lai justos ērti ar digitālo tagadni. Lielākajai daļai no tiem labākajā gadījumā ir vājas analogās saknes. Tie nāk no pārsvarā jaunākas demogrāfiskas grupas, no kuras retro-hipsteru un steampunk kohortas veido tikai apakšsadaļas. Arvien vairāk no viņiem ir izauguši ar digitālo attēlveidošanu kā galveno attēlu veidošanas veidu savā dzīvē. Daudzi nekad nav turējuši rokās filmu kameru vai eksponējuši negatīvu, daudz mazāk attīstīti negatīvi un veikuši izdrukas. Viņi neizmanto mākslīgo SX-70 savu jaunāko digitālo attēlu, jo tas viņiem atgādina SX-70, ko viņi vai pat viņu vecāki kādreiz izmantoja; viņi to dara, jo tas šim attēlam piešķir noteiktu atmosfēru. Nākamo viņi veidos kā videoklipu un pārvērtīs to animētā gif formātā, tīri digitālā formā.
Sintētiskais vecums
Šāda lietojumprogrammu izmantošana digitālo attēlu mainīšanai neizraisa haptisku nostalģiju pēc taustes sastapšanās ar fotogrāfiju kā objektu. Ja tas tā būtu, populārāks būtu projekts Impossible Project, kas ražo dažādu Polaroid filmu mūsdienu ekvivalentus, tostarp SX-70 kameru filmu paketes. Tā vietā tas atspoguļo ilgas pēc to agrāko, analogo medija formu vizuālā izskata, kas pats par sevi ir kļuvis par apzīmētāju.
Šīs lietotnes un vietnes faktiski uzlabo digitālos attēlus ar Bendžamina auras ersatz versiju, lai ikviens varētu slāņot jebkuru attēlu ar tā laika gaitas digitālo simulāciju. Tādējādi aura kļūst par sintētisku piedevu. Bezmaksas vai lētas lietotnes, piemēram, Instagram, Hipstamatic, Vintage Scene, Retro Camera Plus, Reflex, Pic Grunger, ShakeItPhoto un Pinhole HD (nemaz nerunājot par salīdzināmām iespējām sarežģītākās, augstākās klases attēlu pārvaldības lietotnēs, piemēram, Photoshop), ļauj jums izbaudīt. jūsu mežonīgākie anahroniskie impulsi.
Faktiski, izmantojot jebkuru no tiem kopā ar lietotni AgingBooth, varat ģenerēt attēlus, kas var ģenerēt gan atpakaļ, gan uz priekšu laikā. AgingBooth darbojas līdzīgi kioskam, ko izstrādājusi fotogrāfe Nensija Bērsone, kura, sākot ar 1976. gadu, sadarbībā ar vairākiem programmētājiem no MIT, izstrādāja pirmos programmatūras algoritmus, kas ļauj aptuveni noteikt, kā indivīdi izskatīsies pieaugot.
Analogā fotogrāfija, kādu mēs zinām, ļāva kvalificētiem speciālistiem apvienot faktus un izdomājumus. Digitālā attēlveidošana piešķir šīs pilnvaras amatieru attēlu veidotājam.
1990. gadā Bērsons un apkalpe izstādīja interaktīvu Age Machine versiju, ko viņi bija izstrādājuši 1980. gados; jūs apsēdāties kioskā ar skatu uz vienkrāsainu monitoru, nospiedāt pogu un tātad ! — programma jūsu pašreizējam izskatam pievienoja 25 gadus, ko Bērsons sauca par prognozi. Jūs nevarējāt saglabāt šo failu, nekur nosūtīt vai pat izdrukāt. Taču man bija iespēja to izmēģināt Arlas fotofestivālā 2000. gadā (līdz šim brīdim mašīna pati par sevi bija kļuvusi par vintage objektu), un pieredze, kaut arī īslaicīga, izrādījās spēcīga.
AgingBooth ļauj jums izveidot šādus attēlus ar jebkuru jūsu izvēlēto soli, nevis tikai pēc 25 gadiem; varat saglabāt šos failus un pēc tam rīkoties ar tiem, kā vēlaties. Tas nozīmē, ka varat izveidot sevis portretu, kāds, iespējams, būs attīstījies līdz 2050. gadam, un pēc tam, izmantojot iepriekš minēto seno ainu (kas var padarīt jūsu fotogrāfijas izskatīties tā, it kā tās būtu uzņemtas dažādos laikmetos, atgriežoties līdz pat fotogrāfijas dzimšana), varat redzēt, kā jūs būtu izskatījies kā astoņgadnieks 1850. gadā. Analogā fotogrāfija, kādu mēs to pazinām tās pirmajos 150 gados, prasmīgiem speciālistiem ļāva apvienot faktus un izdomājumus. Digitālā attēlveidošana sniedz šīs pilnvaras visvairāk amatieru attēlu veidotājiem. Rezultātā fotogrāfijas pakalpojums kā fantāzijas līdzeklis tagad ir līdzās savai ierakstīšanas sistēmas funkcijai un var to aizstāt. Mēs tikko esam sākuši pielāgot savus kultūras pieņēmumus par fotogrāfiju, lai tie neatpaliktu.
A. D. Kolmans ir starptautiski pazīstams fotogrāfijas un fotogrāfijās balstītas mākslas kritiķis.
Viljama Delapas seriāls Violetas un Al portreti būs skatāms plkst Klīvlendas mākslas muzejs no 2014. gada 14. decembra līdz svētdienai, 2015. gada 26. aprīlim grupu izrādes Constructed Identities ietvaros, kuras kuratore ir Barbara Tannenbauma.