211service.com
Bombeja mostas!
Mūzika sākas lēnām. Dažas skumjas un tālas notis un pēc tam vēl instrumenti, un vēl vairāk, līdz skaņdarbs sasniedz kulmināciju ar pilsētas kakofoniju, kas atdzīvojas. Es varētu raksturot Džordžu Gēršvinsu Amerikānis Parīzē . Bet patiesībā es domāju par A.R. Rahmans Bombay Awakes, aizraujošā instrumentālā prelūdija Endrjū Loida Vēbera jaunajam Brodvejas mūziklam, Bombejas sapņi .
Cita mūzika, dažādas pilsētas, dažādi laiki.
Gēršvina džeza mūzika atgādina laikmetu, kad amerikāņi aptvēra savu nacionālo kultūru un pārdomāja savas attiecības ar Eiropu. Rahmaņa mūzikā (indiešu un amerikāņu popa tradīciju hibrīds) izskan lēna, joprojām tāla, bet arvien pastiprinoša Indijas ietekme uz Rietumu popa iztēli.
Kā Bombejas sapņi turpinās, mūzika kļūst niknāka un jūsu sejā, līdz mēs sasniedzam izrādes apturēšanas numuru Shakalaka Baby. Strūklakas izšļāc ūdeni augstu gaisā un lietusgāzes lejā uz kora savītošajiem ķermeņiem, katra spilgtā krāsā un izmirkušajā sari.
Rietumu kritiķus mulsina šovu pēkšņās toņu maiņas un plašais izpildījuma stils (īpašības, kas tai ir līdzīgas daudzām hindi filmām, kas to iedvesmojušas). The Ņujorkas Laiks' Bens Brantlijs atzīmē, ka Bolivuda, tās godināšanas un parodijas objekts, ir maz pazīstama teātra apmeklētājiem, kuri nekad nav ēduši papadumu. Bet daudziem Dienvidāzijas iedzīvotājiem luga ir kļuvusi par slavenību.
Man bija paveicies redzēt lugas priekšskatījumu Londonā pirms vairākiem gadiem un agri gūt priekšstatu par kultūras fenomenu, par kuru tā tur kļūtu, neskatoties uz tik kritisku atlaišanu (vai varbūt tāpēc). Teātris bija pārpildīts ar Londonas Indijas diasporas kopienas eliti. Viņi ieradās valkājot zīdu, zeltu un samtu. Viņi bija tur, lai atbalstītu pirmo Dienvidāzijas šovu, kas tika atklāts Vestendā. Luga norisinājās vairāk nekā divus gadus.
Neilgi pēc debijas indiešu izcelsmes kinorežisors Shekhar Kapur ( Elizabete, Četras spalvas, Bandītu karaliene ), pats ir ieguldītājs Bombejas sapņi , pārsteidza Londonas laikraksta lasītāji The Guardian , ar lieliskām prognozēm, ka Āzijas mediji nākamajā desmitgadē varētu pārvarēt ASV dominējošo stāvokli pasaules mediju tirgū. Amerikas mediju tirgus daļa samazinās, jo mediju ražotāji visā pasaulē no jauna apstiprina savu kontroli pār vietējiem tirgiem. Šobrīd ir 60 valstis, kurās 70 procenti vai vairāk televīzijas programmu tiek veidotas iekšzemē. Tā ir dramatiska situācijas maiņa pirms desmit gadiem, kad pasaules televīzijas tīklos dominēja Dalasa un Bay Watch . Holivudas globālie kases ieņēmumi ir samazinājušies par 16 procentiem, un citos nacionālajos kinoteātros, īpaši Āzijā, ir vērojams pieaugums. Cenšoties noturēt savu ekonomisko impēriju, Holivuda (un plašākā nozīmē amerikāņu mediju veidotāji) uzrunā Āzijas patērētājus, savukārt Āzijas plašsaziņas līdzekļi ienāk ASV tirgū tādā veidā, kāds iepriekš nebija iedomājies.
Āzijas kultūras izplatības pakāpe tika panākta, kad nesen devos uz Loews teātri Bostonā un ieraudzīju tā Fandango biļešu servisa piedāvājumu. Reklāmā bija redzamas lelles, kuras runāja ar indiešu akcentiem un dejo Bhangra mūzikas celmu pavadībā. Bolivuda bija tikusi pie multipleksa!
Bolivudas ietekme jau bija jūtama uz Madonnām Gaismas stars albumā un Baz Luhrmanns sarkans Dzirnavas . Pagājušajā vasarā Turner Classic Movies veica plašu Indijas kino klasikas retrospekciju. Hindi kino pastiši ir nonākuši kulta televīzijas seriālos, piemēram, Bafija vampīru slepkava un Ksena, karojošā princese . Nākamais lielais vilnis sāksies kā Miramax fondi Līgava un aizspriedumi , Džeinas Ostinas versija Bolivudā, kuras režisors būs Gurinders Čada ( Saliec kā Bekhems ) izplatīšanai ASV.
Šakalaka, patiešām!
Kā tas notika? Četri faktori globālais kapitālisms, Dienvidāzijas emigrācija uz Rietumiem, jaunās mediju tehnoloģijas un amerikāņu jaunatne, kas meklē kultūras atšķirības, kopā rada ievērojamas pārmaiņas mediju plūsmā Rietumu tirgū. Kritiķi bija brīdinājuši, ka jaunie mediji paātrinās kultūras homogenizāciju, tomēr tie var arī nodrošināt kultūras atšķirību globālu veidošanos un apriti.
Mēs varam identificēt trīs dažādas ekonomisko interešu kopas, kas slēpjas aiz Rietumu atvēršanas Āzijas mediju saturam. Viens no tiem ir nacionālie vai reģionālie plašsaziņas līdzekļu ražotāji, kas savu produktu globālo apriti uzskata ne tikai par ieņēmumu plūsmas paplašināšanu, bet arī par valsts lepnuma avotu. Otrkārt, ir daudznacionāli konglomerāti, kas vairs nedefinē savus ražošanas vai izplatīšanas lēmumus valsts līmenī, bet cenšas identificēt potenciāli vērtīgu saturu visur, kur to var atrast, un virzīt to pēc iespējas vairāk tirgos. Un visbeidzot, nišas izplatītāji meklē atšķirīgu saturu, lai piesaistītu augstākās klases, koledžā izglītotus patērētājus.
Kā atzīmē MIT mediju zinātniece Kristīna Kleina, ASV izklaides industrija ir kļuvusi agresīvāka, pieņemot darbā ārvalstu talantus vai sadarbojoties ar tiem. Sony, Disney, Fox un Warner Brothers ir atvēruši uzņēmumus, lai ražotu filmas ķīniešu, vācu, itāļu, japāņu un citās valodās, kas paredzētas gan vietējiem tirgiem, gan globālam eksportam.
Un šī sadarbība attiecas arī uz citām mediju nozarēm. Piemēram, uzņēmums Marvel izlaidīs vairākus Zirnekļcilvēka komiksus, kuru laiks atbilst izlaišanai Zirnekļcilvēks 2 Indijā un lokalizēts Dienvidāzijas gaumēm. Pīters Pārkers kļūst par Pavitru Prabhakeru un Zaļais Goblins kļūst par Rakšasu, tradicionālu mitoloģisko dēmonu. Grafikas, kas attēlo Zirnekļcilvēku, kas lec pāri motorolleriem Bombejas ielās un šūpojas garām Indijas vārtiem, ir zīmējis indiešu komiksu mākslinieks Jeevan J. Kang. Marvel to sauc par transkreāciju, kas ir viens solis tālāk par tulkošanu.
ASV iesaistīšanās palīdz Āzijas ražotājiem pārvarēt bargos tirdzniecības ierobežojumus, kas paredzēti, lai aizsargātu Holivudu no starptautiskās konkurences. Kamēr viņu kultūras spēks paplašinās, Āzijas mākslinieki saskaņā ar šādiem pasākumiem gūst ierobežotu ekonomisko labumu no ienākšanas Rietumu tirgū.
Indijas mediju satura plūsma uz rietumiem atspoguļo arī vairākas Dienvidāzijas emigrācijas paaudzes uz Lielbritāniju un Ziemeļameriku. Katrs jauno mediju tehnoloģiju vilnis ir palielinājis aziātu spēju saglabāt saikni ar pasauli, ko viņi atstājuši. Sākotnēji Indijas tirgotāji rezervēja vietu vietējās pilsētiņās vai kinoteātros, lai parādītu jaunāko Indijas filmu 16 milimetru izdrukas. Imigrantu kopiena pulcēsies uz šiem pasākumiem, apsveicot iespēju runāt hindi valodā, ieskatīties mājās, ēst tradicionālus ēdienus un pat veikt uzņēmējdarbību. Dziesmas no filmām būtu pārdošanā vestibilā kasešu lentēs.
Ieviešot jaunākas multivides tehnoloģijas, imigrantu pārtikas preču veikali lielākajos pilsētu centros sāka piedāvāt video un DVD nomai dažkārt ļoti neilgi pēc filmas iznākšanas Indijā. Interneta pieaugums ļāva imigrantiem sekot līdzi jaunumiem Indijas kino, un dažās kopienās vietējais piekļuves kabelis nodrošināja vietu šo darbu publiskai apspriešanai. Tādu satelīttelevīzijas tīklu kā B4U (Bollywood For You) un Zee-USA parādīšanās padarīja Hindi kinoteātri pieejamu mājās visu diennakti. Daudzas Dienvidāzijas radiostacijas ir pieejamas, izmantojot tīmekli, ļaujot Indijas studentiem Rietumos izjust jaunumus, kas ieskauj jaunumus. Elektroniskie adresātu saraksti brīdina klientus, kad viņu tirgū tiek rādīta Āzijas filma.
ASV un Lielbritānija tagad veido 55 procentus no Bolivudas starptautiskās biļešu pārdošanas apjoma. Daudzas filmas tiek ražotas, lai atspoguļotu Indijas valdības nerezidentu indiešu gaumi un dzīves pieredzi, kas liecina, ka pašu Bolivudu veido globālās mediju intereses. Vēsturiski imigranti pārtrauca kontaktus ar savu dzimteni, ienākot jaunajā pasaulē, bet tagad viņi uztur virtuālus, bet ļoti reālus sakarus ar pasauli, kuru viņi atstāja.
Asvins Punathambekars, nesen absolvējis MIT salīdzinošo mediju studiju programmu, ir intervējis Bostonas apgabala Dienvidāzijas imigrantus, dokumentējot viņu saistību ar Indijas ražotajiem plašsaziņas līdzekļiem. Bolivudas filmas ir kļuvušas par galvenajām atsaucēm, jo šie imigranti stāsta par savu bērnību, ceļojumiem uz Ameriku, vietējām kopienām un bērnu audzināšanas praksi. Kā paskaidroja kāds dalībnieks: jūs esat uzaudzis, skatoties filmas, un jūs turpināt, tas arī viss. Nav svarīgi, kāds ir stāsts. Man patīk redzēt kleitas, salvara dizainu, ikdienas dzīvi, pat ja tas šķiet kā fantāzija. Kāda Indijas māte saka: Mūsu ziņā ir saglabāt lietas indiešu valodā, un filmas palīdz. Indijas vecāki skatās video kopā ar saviem bērniem, izmantojot tos, lai ieaudzinātu pamatvērtības un tradīcijas kā balstu pret amerikanizāciju.
Šie centieni saglabāt vietējās tradīcijas, ironiskā kārtā, kalpo arī augstskolu izglītotu rietumnieku vajadzībām, kas meklē eksotiskas atšķirības. Sauciet viņus par pop kosmopolītiem. Tie ir cilvēki, kuri steidzas uz jaunākās etniskās ēstuves atklāšanu, apmeklē mākslas filmas un klausās pasaules mūziku. Taču Āzijas plašsaziņas līdzekļu saturs ienāk arī Amerikas jaunatnes kultūrā, nevis tikai starp Āzijas un Amerikas bērniem, kuri cenšas atjaunot saikni ar savām saknēm. Pirmkārt, tās bija Honkongas asa sižeta filmas, pēc tam animācijas seriāli no Japānas. Drīzumā arvien vairāk amerikāņu jauniešu klausīsies indiešu mūziku un skatīsies indiešu filmas. Kosmopolīti cenšas izvairīties no vietējo kopienu gravitācijas spēka, lai iekļūtu plašākā kultūras pieredzes sfērā. Pirmie kosmopolīti domāja tālāk par saviem ciemiem; mūsdienu kosmopolīti domā globāli.
Tā kā imigranti ir izveidojuši tehnoloģisku un kultūras infrastruktūru, kas uztur viņu saikni ar Indiju, internets, satelīttelevīzija un DVD noma nodrošina šo materiālu plūsmu ārpus viņu pašu kopienām. Iespējams, popa kosmopolīti iekļuva imigrantu pārtikas preču veikalā, meklējot sastāvdaļas iecienītākajam karijam, un aizgāja ar dažiem videoklipiem. Iespējams, kāds Indijā dzimis draugs uzaicināja viņus uz kādu no kultūras izrādēm, kur koledžas studenti izpilda gan klasisko indiešu, gan mūsdienu Bolivudas deju. Iespējams, viņi nokļuva Bolivudas vietnē vai pārlaida kabeļtelevīzijas staciju indiešu valodā. Vietnē Netflix pieejamo Indijas filmu skaits ievērojami pārsniedz Eiropas mākslas filmu izvēli, atspoguļojot vēlmi izmantot Indijas tirgu, bet arī atvērt tos cilvēkiem, kuri nekad neapmeklēs etnisko pārtikas preču veikalu.
Imigranti meklē nostalģisku atgriešanos, popa kosmopolīti meklē eksotiskus bēgļus, un viņi ir atkarīgi viens no otra. Popa kosmopolīti palielina Indijas mediju demonstrēšanas ienesīgumu Rietumos. Imigrantu izveidotā infrastruktūra atbalsta kosmopolītu vajadzību pēc jauna satura. Pēkšņi visi redz Bombejas sapņus.
Warren Elliss Two-Step, kas ir nesen izdots kiberpanka tematikas komikss, paceļ šo procesu līdz tā loģiskajai galējībai. Tas sākas ar bagātīgi krāsainām sekvencēm, kad Londonas Dienvidāzijas un anglo iedzīvotāji vienādi un dejo savās apkaimēs, iesaistoties tajā, ko viņš sauc par Bolivudas ielu. Eliss izmanto mūsu zināšanas par ikonogrāfiju un atsaucēm, pat tad, kad viņš maldina mūsu augošo entuziasmu par kultūras atšķirībām.
Uz redzēšanos, Gēršvin. Sveiks, Rahman.